做“伯奇杯”中国创意摄影展的评委和推委也有好几回了，现在各种摄影活动频繁，真是多如牛毛，但是很多最后销声匿迹、虎头蛇尾了。除了资金断链、人事更迭的原因以外，我觉得重要的是最后没人投递作品了，最终导致作品质量下降，关门了事。

没有人投递的原因有的是因为机制不明，没有一个明确的投稿意向；另外，戒律松弛，持戒不严，导致滥竽充数、鱼目混杂。在这缤纷热闹的各种摄影活动项目中，我认为“伯奇杯”中国创意摄影展有其独具特色的地方，它的特点有两个：一个就是“邹伯奇”这个响当当的名字，这是一个永恒的品牌，另一个就是“创意”。

“创意”这事以前我说过，其实这个词汇放在这里不是太准确，因为似乎他在界定除了这样的作品其余的就不是创意了，那不是创意的又是什么呢？难道应该称为“非动脑筋拍摄方式”？大家都明白这里的创意其实是指带有创作性质的摄影作品，一般的划分可以将纪实类型的作品刨除在外，他应该是经过一定的思考和规划，在特定的形式下的具有人工行为的摄影作品，不是那种偶发的、抓拍的和决定性瞬间的。摄影里的事儿有时候说不清楚，我不是搞理论的，咬言嚼字的功夫真不灵。但是我能够把握的就是在评审过程，首先确定的是这个作品是否是具有独创性，一定不是随机拍摄，或者是参与了一定的拍摄技巧的作品。

随着这几年的评审工作，慢慢发觉“伯奇杯”的作品质量逐年升高了，一个“创意”（即便我还质疑这个词用在这里的准确性）可以带来很多生机，我发觉年轻的学生对这个活动情有独钟，他们更多地希望在创意无限里发挥一下自己的主观意识，找到自己的位置，证实一下自己的创造性。

经过这几年的坚持，“伯奇杯”中国创意展的作品中，模式化的东西在减少，跟风的、糖水片、媚俗品味的东西在减少，许多作品很耐看，有思想性，有观点，制作质量精良，很是欣慰。

但是，发展到这个阶段，我们该考虑一下国际化的问题了，现在参评作品里不但没有国际化，连港澳台都缺失，这不能不说是一个遗憾，也确实是个危险信号，不能不引起我们的重视。

我觉得“伯奇杯”是最有可能一直持续下去的一个摄影活动项目，因为邹伯奇老先生就生活在这里，这个品牌就落在了这里，这是天时；广东省人文荟萃，南海区和大沥镇又是中国近代最先接触西方文明之处，历来开文明风气之先，这个有开创性的比赛在这里产生，占有地利；再加上目前大沥镇政府高举文化大旗，有着比较长远的眼光，这是人和。有了如此好的天时、地利、人和，如果坚持几年下来一定会是一个很好的品牌。但前提是，我们现在得开始将各种思路综合起来，加以分析。要扩充，不仅要国际化，还要添加项目，其中重要的就是视频。虽然我对这方面不太了解，但我觉得这个是必须要参与的，因为现在的摄影概念已经不是一个单纯的相机拍摄了。在我看来，“伯奇杯”中国创意摄影展，“摄影”二字，今天来看，稍微有点简单和片面了，概念有点太窄了，至少应该改为“影像”，我觉得不应该锁定在“摄影”这两个字上。

我认为“伯奇杯”中国创意摄影展有它的特点，也应该有它的趋向性，只不过我们现在应该让它更准确，更明确些。这样的话，才能具有独特性。现在我们有这个基础了，只是目前还略显简单，能不能将内容再细化，是大家都在思考的问题。