境由心生 | “东方语境下的画意摄影流变”专题研讨会

2016年11月19日下午2：00作为2016首届“郎静山杯”中国新画意摄影双年展的重头戏“东方语境下的画意摄影流变”专题研讨会在江苏省淮安市淮安国际摄影馆多功能厅隆重举行。

5年前就有了做“新画意摄影”项目的想法，基于3个原因：

一是报社这些年在协会，在各方的支持下创立了纪实摄影、创意摄影、实验影像等方面的常设性学术品牌项目。而上述这些摄影形态，在摄影史上，已经有了明确的标准和定位。中国山水画是中国传统文化的重要组成部分，中国人有着东方哲学观照下的宇宙观、自然观，这些和“画意摄影”息息相关。在中国哲学、中国文化的大背景中，确立有东方意趣、审美的“新画意摄影”的标准是有可能的。而这点，西方人做不了。且目前还没有“画意摄影”方面的常设性学术品牌项目。

二是在全民摄影的今天，中国有上千万的摄影爱好者，他们中的很大一部分在拍画意摄影的照片，但雷同、千人一面的问题困扰着大家。从需求导向出发，做“新画意摄影”项目有着广大的受众基础。

三是在177年的摄影史中，前100年画意摄影有着重要的地位，而现在有些“式微”。这么重要的摄影形态，怎么做？值得关切，值得搭建一个平台，聚天下英才而为之。

我们今天将围绕这三点展开研讨。

第一点是对画意摄影历史的梳理和考察，这涉及东西方画意摄影的差异性问题。

第二点是画意摄影的边界问题，如何界定画意摄影？风光摄影、沙龙摄影并不是画意摄影，这其中的差别在哪里？画意摄影没有那么简单。

第三点是画意摄影还能怎么做？有什么样的可能性？这是我们今天的“东方语境下画意摄影流变”研讨会要谈论的。

我们对画意摄影不能仅仅做成拷贝画意的复制品，作为一种观看之道，很容易堕落为表面画意。要提防将画意摄影从一个动词变成一个直接上手的名词挪用到画面上。

对画意摄影的梳理非常重要，画意不画意并不重要，关键是有没有诗意，完全模仿绘画是没有深意的，我们缺少静下心来的文化情怀和心境。

郎静山先生的画意摄影是用纯西方的手段表现了纯东方的意境，而现在的一些画意摄影被固定在某几种符号上，加上这几种符号就叫画意摄影是令人堪忧的。当某一种艺术语言完全变成一种套路或模本时，要引起我们的注意。

如何静下心来把看到的东西转化成心里的感受，再呈现出来，表象浸润到心里再拿出来是有本质不同的，好作品是需要通过心里浸润出来的。

非常感谢中国摄影报在今天这个时候提出这个问题，因为我衷心希望画意摄影这个已经固化的概念，在今天，必须在观念上有新的改变和突破。

画意摄影不一定要厚古薄今，群众基础越好，人人爱摄影，就有高端个性化的摄影。

将绘画理论平移到画意摄影当中，是需要有消化、融合、实践的过程的，因为无论多么高深的理论和自身的体会都要落实在按下快门的那一瞬间。

文化对摄影的影响是巨大的，我的父亲就是一个爱读书，并且精通绘画、书法的摄影师，传统文化对他的摄影有着巨大而深远的影响。

科技往前走，文化回头看，摄影的发展一方面是伴随着科技的发展而发展，但文化的发展是要往我们的“根”里找。摄影最终是要呈现的，呈现也有无限的可能性。